Joan Margarit é uma das grandes figuras da poesia catalã contemporânea e viu, em 2008, ser-lhe conferido pelo Ministério da Cultura de Espanha o Prémio Nacional de Poesia, precisamente por Casa da Misericórdia , honra atribuída à obra de poesia que mais se destaca em qualquer uma das línguas oficiais do país. Foi também distinguido com o Prémio Nacional de Cultura, na área da literatura, pela Generalitat de Catalunya, Prémio Cavall Verd, Prémio da Crítica Catalã e com o Prémio Rosalía de Castro.

Escrevendo indistintamente em ambas as línguas, é o próprio Margarit quem tem traduzido a sua poesia do catalão para o castelhano, facto tanto mais relevante quanto os seus textos recolhem amplo reconhecimento. Não obstante, o poeta afirma que a primeira noção que tem do poema não é apenas verbal, e que nem sempre uma ou várias línguas são suficientes para conseguir entrar no lugar onde o poema aguarda.

Avesso a correntes e acreditando profundamente na capacidade da poesia, que ele considera pragmática, para resistir à inclemência do quotidiano, Margarit é um dos raros poetas que podem orgulhar-se de os seus livros figurarem entre os mais vendidos na Catalunha, e de estarem traduzidos em várias línguas. Para além do catalão e do castelhano, a sua poesia pode ser lida em inglês, russo, alemão, hebreu e português.

Por seu turno, como tradutor verteu para o castelhano obras de Elisabeth Bishop, Anna Crowe, Thomas Hardy, Miquel Martí i Pol e Gabriel Ferrater.

Para lá das letras, Joan Margarit trabalhou grande parte da sua vida como arquitecto, disciplina em que se formou, tendo ainda ocupado a cátedra de Cálculo de Estruturas na Escola Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, em 1968. Participou em inúmeros projectos
em várias áreas, de que se destaca a colaboração na remodelação do complexo de Montjuïc e do Estádio Olímpico, por ocasião dos Jogos Olímpicos de 1992 que decorreram em Barcelona e a sua participação nas obras da Sagrada Família.

Joan Margarit (com Anna Crowe) por Neil Astley no Vimeo.

Joan Margarit com Anna Crowe, no filme IN PERSON: 30 POETS de Pamela Robertson-Pearce. Joan Margarit e a sua tradutora para o inglês, Anna Crowe, filmados durante o Aldeburgh Poetry Festival em 2006, conversam sobre o poema Els Ulls del Retrovisor e sobre o seu significado na história pessoal do poeta.

Fotografia de Joan Margarit, de Março de 2009, da autoria de Adoratio (sob licença Creative Commons).

Lifestyle de Thomas Wotan Suski no Vimeo, baseado num conto de Fernando Sorrentino.

Sítio de Fernando Sorrentino na internet aqui.

Os poemas insinuam-se com a simplicidade e a surpresa de um relato de humor sobre um acontecimento estranho – «a sombra de um homem morreu», «uma velha tricotava a barba do marido» –, mas avançam numa lógica alternativa e terminam de forma imprevisível. Desafiando a interpretação mais simples – que o estilo poderia fazer supor –, abundam referências sexuais e escatológicas, submetidas a uma metamorfose constante, que tanto desorienta o leitor quanto a personagem mais sacrificada, que estimula o riso e o desconforto com igual propriedade.

Edson na Almedina de Álvaro Góis no Vimeo.

Clara Pracana, natural de S. Miguel, Açores, é doutorada em Psicologia Aplicada, com a especialidade de Psicanálise, pelo ISPA/Universidade Nova de Lisboa e Mestre em Psicologia Clínica e Psicopatologia. Licenciada previamente em Economia, e com um MBA pela Wharton School of Pennsylvania/Universidade Nova de Lisboa, acumulou uma considerável experiência na área da liderança e das organizações. 

Exerce a actividade de psicoterapeuta psicanalítica e de consultora. É sócia da Sociedade Portuguesa de Psicanálise, membro titular da Sociedade Portuguesa de Psicoterapia Psicanalítica e membro da APA.

Entre outros trabalhos, tem publicado um livro sobre liderança, O Líder Sedutor (Climepsi, 2001).

Autor dos blogs Insónia, Volumen e Cão (antologia de textos com cães dentro).

A crítica tem chamado a atenção para a influência que alguns escritores franceses (Maupassant, Xavier de Maistre, Pierre Loti)  e ingleses  (Laurence Sterne) terão exercido sobre a obra de Machado de Assis. Mas não pode ignorar-se a própria tradição do romance brasileiro (José de Alencar é o escritor anterior mais importante) nem o conhecimento que também tinha da literatura portuguesa (Almeida Garrett, Júlio Dinis, Camilo Castelo Branco, Eça de Queirós). Alguns dos seus romances  e dos seus contos são considerados obras-primas do género.

«[...] todo esse trabalho levava-lhe o melhor e o mais do tempo. Mal dormia e mal comia; e, ainda comendo, era como se trabalhasse, porque ora interrogava um texto antigo, ora ruminava uma questão, e ia muitas vezes de um cabo a outro do jantar sem dizer uma só palavra [...]» 

Como contista, género que ajudou a implantar e a que deu singular prestígio, Machado não tem certamente quem se lhe compare nas literaturas de língua portuguesa. Escreveu muitos contos, que circulam em volumes diversos. As antologias fizeram de alguns desses contos verdadeiros clássicos; outros estarão ainda por explorar.

Sorrentino sobre Machado no Vimeo.

O livro, que segue a linha comum à ficção da OVNI, tem projecto gráfico de Álvaro Góis dos Santos e conta com fontes de Dino dos Santos (Plexes) e Robert Slimbach (Minion) e com fotografia na capa de Orbón & Alija.

Esta atribuição vem premiar os conceitos de design introduzidos nos livros de ficção da ovni, talvez mesmo as opções literárias que conduziram a essas soluções.

O projecto gráfico comum às obras de ficção procura aliar boa visibilidade e leitura com características menos comuns, como o boleamento dos cantos para maior comodidade de transporte, a lombada de dupla leitura ou a utilização exaustiva da mancha gráfica e dos (des)equilíbrios entre o espaço vazio e o texto.

Nas capas deu-se predominância à imagem e a um jogo de escala entre o conteúdo visual e o texto do título e o nome do autor. As fotografias procuram atrair pelo seu carácter insólito; longe de serem literais, mais não são do que uma ilustração do que o próprio conteúdo encerra.

Os poemas de Russell Edson definem um padrão de difícil comparação, sobretudo pelo vigor e magia das suas criações, com frequência situações banais distorcidas de modo bizarro. Insinuam-se com a simplicidade e a surpresa de um relato de humor sobre um acontecimento estranho, mas avançam numa lógica alternativa para um desfecho imprevisível. Desafiando a interpretação mais simples – que o estilo poderia fazer supor –, abundam referências sexuais e escatológicas, numa metamorfose constante, que tanto desorienta o leitor quanto a personagem mais sacrificada, que estimula o riso e o desconforto com igual propriedade.

edição bilingue

178 páginas
PVP: 13,30 EUR
Preço online: 13,30 EUR
código 100001
isbn 978-989-8026-01-9

Como contista, género que ajudou a implantar e a que deu singular prestígio, Machado não tem certamente quem se lhe compare nas literaturas de língua portuguesa. Escreveu muitos contos, que circulam em volumes diversos. As antologias fizeram de alguns desses contos verdadeiros clássicos; outros estarão ainda por explorar. Neste volume, com selecção e prefácio de João Camilo, figuram alguns dos seus melhores e mais populares textos.

230 páginas
PVP: 15,60 EUR
Preço online: 15,60 EUR
código 100201
isbn 978-989-8026-02-6